Ye Xing-Qian

"Ye XingQian parvient à exposer régulièrement dans des Salons ou des galeries, dès 1987. Ses créations abstraites, vivement colorées, sont alors marquées par de multiples allusions à la peinture moderne de la première moitié du xxe siècle, notamment à Paul Klee (1879-1940), Henri Matisse (1869-1954) ou le cubisme.
Ces références restent présentes jusqu'à aujourd'hui dans son travail.
Cependant, la floraison de styles et de techniques différentes, qui accompagne l'essor de sa carrière dans les années 2000, les rendent moins sensibles au fur et à mesure que Ye XingQian multiplie ses expérimentations.
Il recourt concurremment aux toiles et au support papier, à la peinture à l'huile et à l'encre, aux compositions abstraites et aux figurations méticuleuses. L'œuvre donnée par l'artiste au musée constitue un point d'équilibre entre toutes ces tendances.
Ye XingQian démontre ici la maîtrise de ses outils par le contrôle rigoureux exercé sur la diffusion de l'encre dans la toile non apprêtée.
Le contraste entre des effets vaporeux et la netteté de certains traits fins s'explique par l'objet représenté : une fenêtre de l'atelier de l'artiste, dont les carreaux épais filtrent la lumière à travers les feuillages d'une plante grimpante.
La réduction du sujet à un jeu formel apparaît comme un hommage évident aux travaux de Wang Tiande (né en 1960) qui fait quant à lui l'essentiel de sa carrière en Chine, même si son passage par Paris en 2002 revêt une importance particulière dans l'évolution de son travail.

Diplômé de l'Académie des beaux-arts du Zhejiang aussi bien dans le département de peinture chinoise que dans celui de calligraphie, Wang Tiande est connu pour des installations, des photographies, des calligraphies et des peintures à l'encre.
Il participe par ses créations variées à l'effervescence de la scène artistique chinoise entre le milieu des années 1980 et le courant des années 1990.
Ses expérimentations contribuent au mouvement d'acclimatation des techniques et des références traditionnelles à un vocabulaire contemporain et incitent à renouer avec une histoire dont la continuité vient d'être détruite par une décennie de Révolution culturelle.
C'est toutefois une production plus tardive qui lui vaut aujourd'hui sa célébrité internationale.

Lors d'une résidence d'artiste à Paris, Wang Tiande génère par inadvertance un trou dans une feuille de papier avec sa cigarette.
Fasciné par le résultat, il produit depuis des paysages qui reprennent en partie ce principe, mais dont les compositions, sujets, motifs et effets de texture sont directement inspirés de la peinture des Ming et des Qing.
Il commence par réaliser un premier paysage, peint à l'encre sur papier selon les moyens les plus orthodoxes, puis le recouvre par une seconde feuille, marouflée sur la première et brûlée au moyen de cigarettes ou de bâtonnets d'encens afin de matérialiser les traits de contour des montagnes et des arbres. Les deux paysages superposés proposent une stratigraphie qui unit signifiants contemporains et traditionnels.
L'histoire multiséculaire de la peinture à l'encre constitue ainsi la base d'une nouvelle forme d'expression et reste toujours perceptible dans l'œuvre, à la manière d'un palimpseste.
Ce rapport entre présent, nourri par l'histoire, et passé, prolongé sous de nouvelles formes, est rendu plus explicite encore par l'insertion récente dans les compositions de Wang Tiande d'estampes issus de sa collection. C'est le cas de l'œuvre du musée Cernuschi."
Mael Bellec & Éric Lefebvre